書法 立軸
書法 立軸
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冊(cè)頁(yè)十二幀
牧童歸來夕陽(yáng)紅
牧童戲鳥
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巴山春雨圖
北國(guó)春光 鏡心
紅梅報(bào)春
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“可貴者膽”、”所要者魂”是我打出來前刻的兩方印章。”膽”者是敢于突破傳統(tǒng)中的陳腐框框，”魂”者，創(chuàng)作具有時(shí)代精神的意境。（李可染自釋） ?
可貴者膽
一九五四年出外寫生用此印語(yǔ)
以自勉 一九八六年
歲次丙寅書于師牛堂。
所要者魂
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廢畫三千
自勵(lì)印語(yǔ) 一九八六年 歲次丙寅 可染于師牛堂
怕畫壞是沒出息的。只要用心畫，畫壞了沒有關(guān)系。我有一方圖章，叫做”廢畫三千”，就是鼓勵(lì)自己不要怕畫壞。因?yàn)榕庐媺?，就墨守成?guī)，不敢突破，總在自己的老圈子里轉(zhuǎn)，這是一種惰性的表現(xiàn)，是很難進(jìn)步的。（李可染自釋）
| 孺子牛 魯迅先生聯(lián)語(yǔ)云 俯首甘為孺子牛 此語(yǔ)給我們啟發(fā)教育 吾因此開始畫牛 并名我畫室為師范牛堂 今逢魯迅先生誕辰百年紀(jì)念 寫此以丈敬仰 一九八一 可染并記
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峰高無坦途（贈(zèng)周恩聰）
此吾七十總結(jié)印語(yǔ) 書贈(zèng)恩聰同學(xué)共勉
一九七八年 可染 
論苦功
在我年輕的時(shí)候，有個(gè)時(shí)期想學(xué)拉胡琴。一位同鄉(xiāng)帶我去見胡琴圣手孫佐臣老先生，我恭恭敬敬向他求教，老人家說：”學(xué)藝第一要路子正，第二要能用苦功；話極平常，可是世上學(xué)藝的人成千上萬，能有幾個(gè)把路子走正了，把功夫練到了家的。”那位同鄉(xiāng)告訴我說，孫老先生早年練功時(shí)，在數(shù)九寒天，把兩手插在雪堆里，等到凍得僵硬麻木，才拿出胡琴來練，不到手指靈活、手心出汗，不肯收功，看他左手食指尖上一條深可到骨的弦溝，可以想見他當(dāng)年練功的情況。最后那位同鄉(xiāng)感嘆地說：”世人只知孫老先生的演奏，金聲玉振，動(dòng)人心魄，卻很少知道這感人的琴音是怎么來的”
??這里再說一個(gè)打虎的故事。傳說有一個(gè)村莊，虎患嚴(yán)重。村民計(jì)議備酒請(qǐng)別村高手除害，結(jié)果請(qǐng)來的竟是一個(gè)駝背老頭和一個(gè)小孩，村民大失所望。老人觀察到眾人神情，便未入席而先去尋虎。老人讓小孩走在前邊，行近虎穴時(shí)，小孩模仿幼畜的聲音，老虎聞聲而出。老人手執(zhí)利斧，置于肩頭。老虎猛撲過來，老人頭略偏，餓虎撲空，垂地而斃，眾人大為驚異。走近觀看，惡虎自咽喉至胸腹剖裂一條直線，命中要害。這時(shí)老人才從容入席，酒肴猶溫。老人向眾人講述來由：自已父親、祖父都被猛虎傷害。父親臨死告訴他，老虎傷人主要在于向前猛撲。因下決心針對(duì)虎性苦練基本功，練到眼前晃動(dòng)毛帚而眼不眨，臂力能攀九人而不動(dòng)，終成殺虎高手。這個(gè)故事啟發(fā)我們認(rèn)識(shí)”基本功”和”用”的關(guān)系，要有決心、有毅力練一輩子基本功，而不是等到急用時(shí)才練，臨渴掘井是不行的。
山水畫
??一位國(guó)際友人參觀故宮繪畫館，看到展子虔《游春圖》，他問是什么時(shí)代的作品，當(dāng)我告訴他是隋朝的、距今已經(jīng)一千三百多年時(shí)，這位國(guó)際友顯得非常驚訝，他搖著稀疏的頭發(fā)贊嘆說：”不可思議！中國(guó)繪畫反映生活為什么這樣早！”有人以為山水畫不能反映生活，這是不對(duì)的。中國(guó)人很早在自已生活環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，想要表現(xiàn)環(huán)境中美的事物。古人從表現(xiàn)神、描繪宗教故事到畫山水、花鳥，這不能不說是一個(gè)進(jìn)步。
??從前看見石濤一張畫，題詩(shī)一首，怎么看也不懂：
??丹井不知處，藥灶尚升煙。
??何年來石虎，臥聽嗚弦泉。
??結(jié)果到黃山一走，在黃山上一看，原來石濤是把黃山很多不同景點(diǎn)集中在一處：丹井、藥灶、石虎、嗚弦泉這許多地方，經(jīng)過組織加工，畫在一個(gè)小冊(cè)頁(yè)上。
??”搜盡奇峰打草稿”，石濤可以說已經(jīng)參透山水畫創(chuàng)作之奧妙。
??意境，既是客觀事物精萃部分的集中反映，又是作者自己感情的化身，一筆一劃既是客觀形象的表現(xiàn)，又是自己感情的抒發(fā)。創(chuàng)造一個(gè)藝術(shù)品，藝術(shù)家不進(jìn)入境界是不會(huì)感動(dòng)人的。你自己都沒有感動(dòng)，怎么能感動(dòng)別人？
??有些戲劇演員，站在臺(tái)上一動(dòng)不動(dòng)，一句臺(tái)詞沒有，但卻渾身是戲，因?yàn)樗麄兊木珰馍褚呀?jīng)完全進(jìn)入境界。我有一次看京劇《長(zhǎng)板坡》，劉備吃了敗仗，在當(dāng)陽(yáng)道上露宿。當(dāng)時(shí)劉備身邊坐著兩位夫人，都既沒有臺(tái)詞也沒有動(dòng)作。但是我看糜夫人一身都戲，而甘夫人一點(diǎn)戲也沒有。糜竺夫人抱著小孩，使人感到在戰(zhàn)場(chǎng)上風(fēng)塵仆仆，精神疲憊。而甘夫人完全走了神，我看到的并不是甘夫人，而是化了妝的演員，這時(shí)可想著下妝后趕快回家買菜、接孩子……
藝術(shù)道路
??中國(guó)藝術(shù)有一個(gè)最了不起的傳統(tǒng)，是講人品與畫品的統(tǒng)一。
??人品不好，畫必然不好。
??一個(gè)人只求名利，必然作假、討好、欺騙，必然嫉賢妒能，整天想著壓人家，必然有狀元思想，總想自己什么都第一。
??德、智、體、美，德要放在第一位。說實(shí)在的，沒有一個(gè)沽名釣譽(yù)的人能得到真正的榮譽(yù)的。名譽(yù)的評(píng)價(jià)在人民，在于歷史。
??屈原寫《離騷》，司馬遷寫《史記》，曹雪芹寫《紅樓夢(mèng)》，是為了什么名利嗎？居里夫人做科學(xué)實(shí)驗(yàn)失敗了那么多次，最后發(fā)現(xiàn)了鐳，人家獎(jiǎng)給她勛章，她把勛章拿給小孩子玩，很看輕這些東西。
??一個(gè)人完全沒有一點(diǎn)邪念，是不可能的，但一定要克服邪念。
??莊子講過一個(gè)故事：有個(gè)駝背老人，在樹林里粘蟬，好像用手拿，一個(gè)也跑不掉。莊子問他本領(lǐng)哪里來？老人說，我練出來的。我用一根竿子頂一個(gè)球，后來加成兩個(gè)球，再加成三個(gè)球，練來練去，從不間斷，達(dá)到得心應(yīng)手的地步。粘蟬時(shí)，注意力全部集中在蟬翼上，宇宙之大，別的什么都看不見。莊子聽了感慨地說：”用志不分，乃凝于神。”（《莊子?達(dá)生》）
??藝術(shù)上的創(chuàng)造談何容易！它是在一定條件下自然形成的。黃賓虹常說，”學(xué)藝不可求脫太早”。齊白石的風(fēng)格，60歲后才逐漸形成，當(dāng)然這可能晚了一些，條件不夠而侈談創(chuàng)造是徒勞。齊白石曾說過：”學(xué)我者生，似我者”，后一句就是指終生食而不化的人說的。
??”像”與”不像”是相對(duì)的，但又是相反相成的。
??齊白石在湖南家鄉(xiāng)時(shí)學(xué)何紹基的字，非常像。到北京以后，眼界寬了，覺得”何字”格調(diào)不高，于是改學(xué)金冬心，學(xué)得很像，可以亂真。后來改學(xué)李北海，時(shí)間最久，功力最深，結(jié)體筆勢(shì)都相似。最后兼學(xué)漢碑、魏碑、篆隸……脫化出來，加上自已的創(chuàng)造，形成個(gè)人的風(fēng)格，但我們還能隱約看到李北海的影子。
論名師巨擘
??白石老師有句詩(shī)道”采花蜂苦蜜方甜”，好心的藝術(shù)家往往只愿把有豐富滋養(yǎng)芳甜的成果分享給人，卻不愿人知道自己所受的辛苦。假若有人問白石老師，在他的藝術(shù)修養(yǎng)上，用過多大的苦功，我想以俗諺”鋼梁磨繡針”這一句話作比并不怎樣過分。就以老師畫案上那塊硯臺(tái)來說，那是一塊又粗又厚的石硯，我不知他是從何時(shí)用起的，但以老師作畫之勤，經(jīng)過千萬次的研磨，硯底有的地方已經(jīng)很薄，近年別人給他磨墨時(shí)，總是囑咐墨往厚處磨，不要把硯底磨穿了。老師曾經(jīng)對(duì)我說過，他一生十日未作畫，一共只有過兩次，一次是太師母逝世的時(shí)候，一次是他害了病，此外總是天天作畫，功夫從不間斷，把畫畫作為日課，哪天因事作畫數(shù)量不夠，次日還要多畫補(bǔ)足，白天時(shí)間不夠，晚上張燈繼續(xù)。所以我們的老師的畫上也常?？梢钥吹?#8221;白石日課”和”白石夜燈”的題字。聽說他早年在北京，為了潛心用功、犧牲了一些個(gè)人娛樂享受，擺脫掉一些不必要的社交關(guān)系，為了杜絕當(dāng)時(shí)社會(huì)一些無意義的干擾，白天也把大門落鎖，甚至在門外貼上”齊白石已死”的字條，因而傳為逸聞。
??過去學(xué)校掛有黃賓虹先生的畫，一些人看不懂，有的甚至提出反對(duì)掛黃先生的畫，說這些畫沒有什么意思，其實(shí)黃老先生的畫有很多優(yōu)點(diǎn)，足供我們學(xué)習(xí)和借鑒。但是，他的畫，意境比較舊，我們不能完全用現(xiàn)代人的思想感去要求他。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，要有分析，要有”師學(xué)舍短”的精神。黃先生的畫整體感很強(qiáng)，層次很深厚，充分再現(xiàn)了大自然多種物象的微妙復(fù)雜的關(guān)系，若即若離，渾然一體。有的畫遠(yuǎn)看蔥蘢茂密，山石重疊，近看一塊石頭也找不到。有的畫充分表現(xiàn)了江南山水飽含水蒸氣的濃郁氣氛，在筆墨上達(dá)到了很高的成就，這些都是值得我們很好學(xué)習(xí)的。
??藝術(shù)這門學(xué)問追求起來無盡無休。藝術(shù)工作者為了使自己的作品達(dá)到高度感人力量，不僅早年要踏踏實(shí)實(shí)練好基本功，以后還要結(jié)合著創(chuàng)作要求、終生不息地逐步加以磨煉提高。
??徐悲鴻先生在世的時(shí)候，曾經(jīng)同我談過這樣的話：他說他平生很喜愛荷花，可是從來不敢去畫它。假若真正要畫的話，就需要買十刀二十刀紙，把這些紙都畫完了，他就可以真正地畫荷花了。我覺得這是發(fā)人深思的經(jīng)驗(yàn)之談。
??我第一次見到林先生（指林風(fēng)眠）的靜物畫是一幅雞冠花，漂亮極了！林先生的藝術(shù)是非常高超的，他的畫充滿了詩(shī)意，并不像現(xiàn)在有些畫讓人家看不懂。他的畫，大家都看得懂，很美。他的畫擺在世界繪畫里，從文藝復(fù)興到印象派的畫家之中是毫無遜色的，甚至超過他們。
文化縱談
??中國(guó)畫到今天仍是蒙塵的明珠。中國(guó)畫的水平是很高的。有一次看中國(guó)畫和別國(guó)友邦的聯(lián)展，感到水平差距很遠(yuǎn)?；貋硪院螅揖驼?qǐng)王鏞刻了一方圖章，”東方既白”，是借用蘇東坡《前赤壁賦》的結(jié)尾一句：”不知東方之既白。”東方文化復(fù)興的曙光一定會(huì)到來，中國(guó)畫會(huì)在世界上占很高的地位。
??尼克松訪華，電臺(tái)記者問他對(duì)中國(guó)的看法。他講了一句很深刻的話：”中國(guó)是一個(gè)沒有人能畢業(yè)的大學(xué)。”日本作家井上靖十分敬仰中國(guó)文化，他說孔子是人類的偉人，中國(guó)早在春秋戰(zhàn)國(guó)就出了那么多大哲學(xué)家。
??日本人很愛護(hù)自己的國(guó)家，把富士山看做民族的象征，很崇仰。富士山的山勢(shì)并沒有多少變化，但幾乎所有的日本畫家都畫過富士山。日本人同樣很珍愛自己的民族藝術(shù)。我在日本看了他們的歌舞伎，有鮮明的民族特色，有一次，我很有興致地模仿表演了歌舞伎的動(dòng)作。
??日本人很愛護(hù)自己的國(guó)家，把富士山看做民族的象征，很崇仰。富士山的山勢(shì)并沒有多少變化，但幾乎所有的日本畫家都畫過富士山。日本人同樣很珍愛自己的民族藝術(shù)。我在日本看了他們的歌舞伎，有鮮明的民族特色，有一次，我很有興致地模仿表演了歌舞伎的動(dòng)作。
??德國(guó)歌劇很著名，到德國(guó)訪問，我看過一次歌劇，布景極考究，云浮在空中，山巒之間有霧氣。我對(duì)德國(guó)朋友說，你們的布景好在立體、有空間感。他們卻說：”我們壞就壞在這里，比不上中國(guó)的繪畫。”
??蘇聯(lián)朋友考涅楚克對(duì)我說：中國(guó)畫給人一種愉快的感覺。你們應(yīng)該把創(chuàng)作方法告訴我們，應(yīng)該把東方的創(chuàng)作方法告訴西方人。許多西方藝術(shù)家應(yīng)該向東方學(xué)習(xí)。
??中國(guó)藝術(shù)的意匠，在世界藝術(shù)中是很了不起的，沒有意匠就沒有中國(guó)藝術(shù)。所以杜甫有句話：”意匠慘淡經(jīng)營(yíng)中。”如京戲，有很多觀眾，即使連胡琴、動(dòng)作、唱詞、故事都非常熟悉了，仍是百看不厭，什么原因？這就是由于京劇意匠已經(jīng)達(dá)到高度境界產(chǎn)生的魅力。我十幾歲時(shí)，聽程硯秋唱《玉堂春》，前人形容樂音之美，說”余音繞梁，三日不絕”，可我是半年之久，不絕于耳?，F(xiàn)在回想起來，程硯秋的唱聲仍然印象很深。
??佛教藝術(shù)由印度傳來，但我們古代的美術(shù)家沒有囫圇整吞，而是沿著民族藝術(shù)傳統(tǒng)，通過當(dāng)時(shí)的實(shí)際生活，把它加以咀嚼消化，于是以外來文化影響為滋養(yǎng)，使自己民族文化得到了新的發(fā)展。梁思成氏有篇考察云崗雕刻中建筑形式的文章，從建筑的基本結(jié)構(gòu)上說明外來影響如何融化于我們中國(guó)建筑的根本樣式中。這意見和我們所見于雕刻方面是一致的。
自述片段
??我不畫花卉，但是跟齊白石老師十幾年，學(xué)習(xí)他作畫態(tài)度、筆法，學(xué)習(xí)他”語(yǔ)不驚人死不休”的構(gòu)圖經(jīng)營(yíng)。
??我自己讀書不夠，學(xué)習(xí)不夠，頭發(fā)白了，感覺自己還是個(gè)小學(xué)生。我的兩方印章：”七十始知己無知”、”白發(fā)學(xué)童”，不是謙詞。真理只有一個(gè)，規(guī)律是無窮無盡的，追求真理和探索規(guī)律的道路和具體實(shí)踐都不是絕對(duì)的，它將因各人的條件不同而不盡相同，從大處看，往遠(yuǎn)處看，只要致力于尋求真理，殊途可以同歸。
??我小時(shí)候在家鄉(xiāng)徐州時(shí)喜歡寫字，11歲時(shí)字寫得受到稱贊。但家鄉(xiāng)找不到好的書法老師，有一個(gè)老師教我趙字體，一味追求漂亮，后來才知道，由于追求表面漂亮，產(chǎn)生了”流滑”的毛病，結(jié)果費(fèi)了很大的功夫糾正。糾正的方法就是盡量工整，不怕刻板。我不但寫顏體、魏碑，還寫我自創(chuàng)出來的極其呆板的字體，我戲名之曰”醬當(dāng)體”，即像早年醬園、當(dāng)鋪墻上工匠描畫出來極其刻板的正體字。就這樣，以極其刻板的字體糾正自己，防止了”流滑”，真是所謂”學(xué)拳容易改拳難”。
”用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣找出來”是我早年有心變革中國(guó)畫的座右銘。
??”我身體不好，若是在10年前，我還可以有更大的變化。我畫了將近70年的畫，一直在前進(jìn)。有人說：’李可染還要再跨進(jìn)一步’，我說：’跨進(jìn)一步是可以的，但不能跨到西洋那里去。'”
??有文章說，李可染是愛國(guó)者，我很高興。一個(gè)人不愛國(guó)，怎么能愛世界！在世界上應(yīng)走自己的路，不能扎在外國(guó)人那里去。
李可染的水墨畫一掃逸筆優(yōu)雅的文人積習(xí)，尤其是那以悲沉的黑色形成的基本色調(diào)，深深地捉住人們的感覺，而在這悲愴旋律的制約下，畫中即使偶有淡淡的幽雅，也會(huì)被這“黑色世界”造成凄迷的基調(diào)。
1954年后他以造化為師，屢下江南，探索“光”與墨的變幻，形成獨(dú)特的風(fēng)格，可以以“黑”、“滿”、“崛”、“澀”來概括其藝術(shù)內(nèi)涵，無疑地，李可染為水墨畫世界開創(chuàng)出新的格局。
- 他的畫面結(jié)構(gòu)，更讓人感受到一種屹立千年的中國(guó)山水。一種范寬式的飽滿構(gòu)圖，山勢(shì)迎面而來，瀑布濃縮為一條白色的裂隙，用沉澀的筆調(diào)一寸一寸地刻劃出來，綿綿密密地深入到畫面的每一個(gè)角落，在一張紙上，表現(xiàn)出最大最豐富的內(nèi)容。
- 評(píng)論家一致認(rèn)為李可染山水畫的價(jià)值主要是他創(chuàng)造性地探索出新圖式，并表現(xiàn)出渾厚博大的精神力量。
一葉知秋
牧童短笛圖
人在梅花中
萬山紅遍
萬山紅遍（二）
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李可染(1907～1989)， 中國(guó)現(xiàn)代中國(guó)畫家。1907年 3月26日生于江蘇省徐州市，1989年12月 5日卒于北京。
李可染自幼即喜繪畫，13歲時(shí)學(xué)畫山水。1923年入上海美術(shù)專科學(xué)校學(xué)習(xí)，兩年后畢業(yè)回鄉(xiāng)作小學(xué)教師，并任教于徐州藝術(shù)?？茖W(xué)校。1929年，考入西湖藝術(shù)院研究班，學(xué)習(xí)油畫并得到林風(fēng)眠的指導(dǎo)與賞識(shí)。1932年作《鍾馗》并入選第 2屆全國(guó)美術(shù)展覽
1937年，入郭沫若主持的政治部第三廳，在武漢等地畫抗日宣傳畫。1942年在四川重慶參加當(dāng)代畫家聯(lián)展。1943年任國(guó)立藝術(shù)?？茖W(xué)校中國(guó)畫講師。次年在重慶舉辦水墨寫意畫展。1945年與林風(fēng)眠、丁衍庸、關(guān)良、倪貽德舉行5人聯(lián)展。這一時(shí)期的作品，以山水和寫意人物為主。1946年到北平藝術(shù)專科學(xué)校任教，翌年春拜齊白石為師，相隨10年。同年又深得黃賓虹積墨法之妙。1949年后，當(dāng)選為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事。1953年在北京舉行了李可染、張仃、羅銘寫生聯(lián)展。1957年，訪問德意志民主共和國(guó)，畫了大批寫生作品，在筆墨、造意與境界的處理上均達(dá)到了一個(gè)新的高度。這一時(shí)期的代表作將西洋近代繪畫注重感性真實(shí)和對(duì)象個(gè)性的特色融入中國(guó)畫的筆墨形式之中，破除了傳統(tǒng)山水畫輾轉(zhuǎn)相承的老程式，給作品注入了新鮮的生命感受和現(xiàn)代特色，是對(duì)傳統(tǒng)山水畫的突破，并由此而逐漸形成了自己的獨(dú)特風(fēng)貌。1959年在北京、天津、上海、南京、廣州、捷克斯洛伐克舉辦了畫展并出版了畫集，當(dāng)年被選為第 5屆全國(guó)政協(xié)委員。1979年當(dāng)選為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、全國(guó)文聯(lián)委員，并被任命為中國(guó)畫研究院院長(zhǎng)。1983年攝成美術(shù)教育片《李可染的山水藝術(shù)》，欣賞片《為祖國(guó)山河立傳》、《李可染畫?！贰?986年在中國(guó)美術(shù)館舉辦回顧性的李可染中國(guó)畫展，展出了他各時(shí)期的作品 200余幅。這一時(shí)期是李可染創(chuàng)作的又一高潮階段，筆墨更加純熟，揮寫更加自如，意趣更加醇厚，形式更趨于風(fēng)格化。
李可染的山水畫重視意象的凝聚。他強(qiáng)調(diào)作山水畫要從無到有，從有到無，即從單純到豐富，再由豐富歸之于單純。他在40年代的山水作品還留有朱耷、董其昌的影子，清疏簡(jiǎn)淡，是一種線性筆墨結(jié)構(gòu)。50年代以后的作品，借助于寫生塑造新的山水意象，由線性筆墨結(jié)構(gòu)變?yōu)閳F(tuán)塊性筆墨結(jié)構(gòu)，以墨為主，整體單純而內(nèi)中豐富，濃重渾厚，深邃茂密。他從范寬、李唐、龔賢、黃賓虹等古今大師那里汲取了創(chuàng)造樸茂深雄風(fēng)格的營(yíng)養(yǎng)，又迥然不同于他們。他多取材于江南與巴蜀名山大川，因而融鑄了他風(fēng)格中的幽與秀。他的純樸、醇厚的北方素質(zhì)又使他的風(fēng)格溶入了樸茂深沉。他又將光引入畫面，尤其善于表現(xiàn)山林晨夕間的逆光效果，使作品具有一種朦朧迷茫、流光徘徊的特色。從總體看，李可染的山水畫比明清山水畫更靠近了對(duì)象的感性真實(shí)，從某種意義上看減弱了意與形式趣味的獨(dú)立性。這是對(duì)于明清以來山水畫愈益形式化、程式化傾向的一種補(bǔ)正和突破，且與五?四運(yùn)動(dòng)以來注重寫實(shí)的文藝思潮相一致。
李可染對(duì)寫意人物畫曾下過很多功夫，下筆疾速，動(dòng)態(tài)微妙，形象夸張但不丑化，樸質(zhì)卻不古拙，富于詼諧、機(jī)智特色和生活情趣，齊白石曾給予很高的評(píng)價(jià)。李可染還是畫牛高手。他喜歡牛的強(qiáng)勁、勤勞和埋頭苦干，畫室取名師牛堂。多年來畫了大量牧牛圖。
李可染善書法，喜搜求書帖，尤愛北碑。他的書法，得益于黃道周，亦得益于他的繪畫修養(yǎng)。重結(jié)體的建筑性與神韻，態(tài)靜而多姿致，剛勁、蒼秀又溫絢樸厚。他為許多著作題簽，布局構(gòu)圖必經(jīng)營(yíng)再三，落筆即極具妙趣。
李可染長(zhǎng)期擔(dān)任中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫系教授，培養(yǎng)了許多山水畫家。他認(rèn)為學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫，第一步須用最大的功力打進(jìn)去，第二步要以最大的力量打出來。這是他幾十年藝術(shù)實(shí)踐的總結(jié)，也體現(xiàn)著他對(duì)傳統(tǒng)和創(chuàng)造的普遍看法。出版有《李可染水墨寫生畫集》、《李可染中國(guó)畫集》、《李可染畫?！返?。
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